No cenário musical acual, a afiliação a uma agência ou gravadora pode parecer um caminho garantido para o sucesso. No entanto, a realidade muitas vezes contrasta com essa percepção idealizada.
Um exemplo elucidativo é a recente saída de vários músicos da CSV Agência de Artistas Moçambicanos.
Uma das principais desvantagens de fazer parte de uma label como a CSV é a distribuição desigual de atenção e recursos. Informações indicam que apenas um grupo de artistas tem se beneficiado de lançamentos e eventos frequentes, enquanto outros permanecem no banco de espera, com pouca ou nenhuma visibilidade, algo que até já foi matéria de debate no Show do Fred, programa de entretenimento moçambicano. Essa desigualdade não só prejudica a moral dos artistas menos favorecidos, mas também limita suas oportunidades de crescimento e reconhecimento no mercado.
Frequência de lançamentos e desenvolvimento de carreira
Outra questão crítica é a frequência com que os artistas conseguem lançar seus trabalhos. A cantora Melony, por exemplo, que esteve com a CSV desde 2021, conseguiu lançar apenas um álbum até 2024. Para um artista emergente, a capacidade de lançar música regularmente é vital para manter a relevância e construir uma base de fãs fiel. Em um ambiente onde os lançamentos são controlados pela agência, os artistas podem sentir que suas carreiras estão estagnadas, sem progresso significativo.
Controle criativo e autonomia
Estar vinculado a uma label também pode significar perda de controle criativo. As decisões sobre o estilo musical, produção, e até a imagem do artista, muitas vezes são ditadas pela agência, que pode ter interesses comerciais que não necessariamente alinham com a visão artística do músico. A independência permite aos artistas a liberdade de experimentar e evoluir de acordo com suas próprias aspirações, sem comprometer sua identidade artística.
Divisão de esforços e orçamento
Uma agência deve dividir seus esforços e orçamento entre todos os seus artistas. Na CSV, parece que essa divisão não tem sido equilibrada, o que resulta em um suporte desigual. Artistas que não recebem a devida atenção podem se sentir negligenciados e desvalorizados, o que pode levar à insatisfação e eventual saída. Trabalhar de forma independente, por outro lado, permite ao artista gerir seu próprio orçamento e esforços de marketing, garantindo que cada decisão esteja em consonância com seus objetivos pessoais e profissionais.
Benefícios de ser independente
A independência, embora desafiadora, oferece vantagens significativas. Os artistas têm total controle sobre suas carreiras, desde a criação musical até a comercialização. Eles podem lançar novas músicas quando quiserem, sem depender de aprovação ou agendas de terceiros. Além disso, com as plataformas digitais, é mais fácil do que nunca para os artistas independentes distribuir sua música globalmente e alcançar novos públicos.