Opinião
Azagaia não morreu ainda vive em nós
Em um país onde a poesia e a música são veículos de expressão tão poderosos, Azagaia emergiu como uma voz destemida, um porta-voz do povo, um rapper cuja paixão pelas palavras e compromisso com a justiça ecoavam através de suas rimas incisivas. Sua presença nos palcos e nas ruas de Moçambique era muito mais do que entretenimento; era uma missão, uma luta pela consciência e pelos direitos de seu povo.
Azagaia sempre se destacou como um defensor das vozes silenciadas. Suas letras eram faróis de esperança para os oprimidos, a clamar por justiça, equidade e igualdade. Enquanto os tempos mudaram e a política assumiu novas formas, o espírito resiliente de Azagaia permanece vivo, ecoando através das gerações.
Nos dias de hoje, em um cenário político repleto de desafios e desilusões, muitos artistas e influenciadores se encontram sob a sombra do cancelamento, medindo cada palavra e acção por medo das represálias. No entanto, em meio a essa turbulência, podemos sentir a presença contínua de Azagaia. Ele nos lembra que a liberdade de expressão e a defesa dos ideais nobres são valores inegociáveis.
À medida que as vozes dissidentes enfrentam desafios, o legado de Azagaia brilha com força renovada. Ele nos lembra que a arte e a música podem ser armas poderosas na luta por um mundo melhor. Seu espírito vive nas canções de artistas que se atrevem a questionar, a desafiar o status quo e a buscar justiça. Em cada verso afiado e em cada ato de coragem, ele está presente.
Embora não possamos mais ver Azagaia nos palcos, sua influência continua a moldar a narrativa do Moçambique contemporâneo. Nas ruas da Matola e Maputo, nas conversas dos cidadãos, nas letras das novas gerações, ele permanece vivo. Azagaia não morreu; ele vive em nós, inspirando-nos a lutar por um mundo mais justo e igualitário. Seu legado é um lembrete de que, independentemente dos desafios, as vozes da verdade e da justiça nunca serão silenciadas.
Há músicas que servem apenas para animar, mas existem outras que chegam ao coração porque retratam realidades que muita gente vive todos os dias dentro de casa.
“Já Cansei”, de Twenty Fingers, é uma dessas músicas que vai além do amor e fala sobre a dor silenciosa de muitas mulheres que carregam sozinhas o peso da família, enquanto o homem que deveria estar presente se perde no álcool, na rua e na irresponsabilidade.
No vídeo, Twenty Fingers traz-nos a vida de um homem viciado na bebida, ausente do seu próprio lar e distante da esposa e dos filhos. Um homem que já não participa da vida da família, que troca os momentos em casa pelas barracas e pelas noites fora e é exactamente essa realidade que torna o trabalho tão pesado e verdadeiro, porque infelizmente é uma situação vivida por muitas mulheres.
A esposa, cansada de sofrer em silêncio, decide finalmente falar e lembra ao marido que não é qualquer mulher, é a mãe dos seus filhos, a companheira que esteve ao lado dele, a mulher com quem construiu uma família. Mas já não aceita continuar a viver sem respeito, sem atenção e sem presença dentro do próprio lar.
O mais triste é perceber que, muitas vezes, a ausência começa antes mesmo da separação. O homem continua a voltar para casa, mas já não está realmente presente, falta na mesa, falta nas conversas, falta no carinho e nos pequenos momentos que sustentam uma família.
Mais do que música, “Já Cansei” é uma chamada de atenção para muitos homens, principalmente pais de família, sobre a importância de cuidar do seu lar, valorizar a esposa e acompanhar os filhos. Porque família não é apenas sustentar financeiramente.
Ao mesmo tempo, a música traz uma mensagem forte para as mulheres, não aceitar o desrespeito como algo normal. Não viver eternamente caladas diante da dor. Ter voz, posicionar-se e lutar por um ambiente mais saudável dentro de casa.
“Pfuka U Phanda”, colaboração entre António Marcos e Nelson Tivane, é mais do que uma simples faixa do novo projecto discográfico de Nelson, Lhamula, é um chamado à consciência, um lembrete musical que atravessa gerações.
Ao unir dois artistas de idades e trajetórias diferentes, a música transforma-se num diálogo intergeracional que reforça valores que nunca perdem validade, acordar, mover-se e fazer acontecer.
A força da música está na forma como combina melodias cuidadosamente escolhidas com uma letra directa, quase paternal. Ambos os artistas recordam que nada se conquista parado, que o sucesso não é fruto do acaso, mas sim de esforço contínuo, disciplina e coragem para enfrentar obstáculos.
No fundo, “Pfuka U Phanda” deixa um conselho simples, mas necessaria “não há resultados sem acção”. Segundo os autores, lamentar não muda a realidade, dormir sobre os problemas não os resolve, é preciso levantar, trabalhar, procurar caminhos e criar oportunidades, mesmo nos dias difíceis.
O nosso patrão da música moçambicana, MC Roger, era conhecido por todos como o “Rei do Verão” o artista que anunciava a chegada da estação mais quente em Moçambique com músicas que enchiam praias, festas e marginais.
Mas este ano, aliás nos últimos tempos, estranhamente, está em silêncio. Não há faixa que celebre o sol, o calor, o ritmo da festa, nada de anúncio do “verão chegou” nem um Zakaza de surpresa.
O vazio desse palco fez-me perguntar que aconteceu ao nosso Rei do Verão? Sera que alguém se negou a abrir as portas ao patrão e ele não passou?
Fui pesquisar e vi os sinais de mudança quando percebi que nas suas redes sociais deixou de exibir batidas e danças para o calor, mulheres a cair na piscina, e passou a trazer imagens de cerimónias, eventos institucionais e figuras políticas.
O fato, gravata e sapatos que brilhavam, agora sobem outras escadas e as portas com fechaduras de ouro são abertas para entrar em lugares cheios de “excelências”, “todo protocolo” e “no que tange”.
Para mim, ele resolveu morrer para a música matar sua carreira para mudar renascer como agente de influência, com uma faceta mais patriótica ou política.
Agora, o artista que antes trazia “sol, festa e calor” parece ter aceitado outros ritmos e outras plateias. Isso não é necessariamente mau, mas deixa um vazio entre quem esperava a sua batida anual e quem agora vê um rosto mais voltado para o poder, o palco político.
Assim sendo, volto a dizer, Mc Roger morreu para a música. Eu já não conto com ele.